影像讓社會動起來，2分20秒的激勵人心─薛少軒 講座紀錄

生命故事講堂

影像讓社會動起來，2分20秒的激勵人心

演講人：薛少軒導演
時間：2009/10/16

地點：實齋講堂

紀錄：徐蓓婕、陳之馨

攝影：王俞文、吳守浩

       「現在的人遇到一點困難就想不開，動不動就跳樓自殺，因此我想拍一部可以激勵人心的故事，唯有內在開心，才能從容面對生命中的一切不如意。」──薛少軒。

紀錄片、廣告、電影，雖然都是以鏡頭來捕捉故事，但這三者卻有本質上的差異：紀錄片必須真實呈現被報導者的人生，也許不那麼戲劇化，也不講究畫面的美感，但是卻可以讓人一窺現實；廣告以利益為優先考量，注重在短時間的畫面裡，完整表達出產品的特色；電影則深入人心，與觀眾對話，想像力具體化的地方，但為了保有真實，拍攝者需要考慮到很多細節。

《2分20秒》

            這是薛少軒的第一部電影，《2分20秒》根據真實事件改編，在資料收集的訪談過程中，薛少軒遇到了無法突破自己而放棄的人，也看到了因比賽成績而產生的父子衝突，因此，薛少軒開始用他的攝影機，與人們分享他看到的故事。薛少軒說：「不管是什麼題材，重點在於『故事』。假設把游泳換成棒球比賽，故事也還是在說父子。事件只是形態、是外在，但是我們拍出事件背後的內在。」

        《2分20秒》這部電影主要在敘述一位高中游泳選手，因為和父親之間的矛盾以及對人生的茫然，讓他無法專注在自己喜愛的游泳。之後，男主角在看到雙腳殘缺「[1]達達」的真人事蹟而受到激勵。達達誕生在這個世界時，就失去了腳，但是不管先天條件如何艱困，他仍不斷努力，游泳成績甚至超越一般人；相對之下，男主角卻時常為了一些事而想要放棄。「我想要把『達達精神』推出去。我認為人只要心裡開心，不管外在環境多麼不如意，還是可以過得很開心。」薛少軒覺得現代社會有太多混亂的現象，許多人常受了一些小挫折，就想跳樓或是燒炭自殺。所以他一直想拍一部勵志片，最終找到游泳作為媒介。

           在《2分20秒》中，薛少軒身兼了編劇和製片。這部片保有很多他自己的想像空間和個性。「想像是很重要的，對於一個創作家來說。導演就像一個組合者：他必須將對的人放置在對的位置上，並整合這些不同工作的藝術家，創造出最大效益，來完成自己的作品。」但是最重要也最難，就是要隨時保有自己的堅持和風格。因此，溝通的過程也是藝術的一環，以開放的心態、思想來取代限制。他說：「會找專家來負責，就是希望他能有自己的想法來發揮更多的特色。給他們創作的空間，才能超越自己的想法，這也是團隊合作的意義。」

---

[1] 達達：本名陳亮達，二ＯＯ二年十月二十六出生於高雄。一出生時雙腳被沒有大腿以下部位，且右手有三指指頭併在一起。三歲時開始學泳游，二ＯＯ六年時便在高雄市游泳委員會舉辦的游泳比賽中，贏得了五十公尺冠軍。

對於音效的堅持

   「我受到電影《ET》的影響，非常欣賞它音樂跟畫面配得很緊密的感覺，所以我對這方面非常要求。音響效果對電影非常重要，在這部電影中，音樂作為使觀眾進入故事，一個相當重要的通道。」薛少軒舉例道：一位女性觀眾第一次在一般戲院觀賞，散場時沒有掉淚，但到威秀影城觀看就掉淚了，這是因為音響品質的關係。

  《2分20秒》的配樂在薛少軒的嚴格要求下，最後決定由全台第一位擁有自己樂團的史擷詠老師幫忙。史擷詠老師以杜比環繞音效去提升音樂的質量，在硬體設備較強的戲院播放時，就更能帶出感動的情緒。

是先有音樂？還是先有畫面？薛少軒說：「不一定。但是一部好的電影，音樂和影像給人的感覺一定是一致的。」像是《2分20秒》開拍時，薛少軒會事先鋪設好每幕的情感，先用替代音樂以進行拍攝，再讓史擷詠老師把音樂中的tone抓出來。有了音樂的配合，在拍攝時就能更具體的抓出每幕想要呈現的感覺。

人生就是要做一些自己覺得值得做的事情

 薛少軒雖然贊同導演們追隨自己的理想，去拍自己熟悉的題材，因為那有「成為經典」的可能，但是他也提醒我們，太過於忽略觀眾要的，就可能讓觀眾失去想看的動機，「人的想像空間很大，不一定要大成本，只要是觀眾會去看的東西，就能達到大眾傳播的目的，再從中傳播你要傳播的東西。」失去電影的大眾傳播性，就失去了意念傳達出去的可能性，所以薛導演認為票房很重要。

    在選擇題材時，可以先抓自己有感覺的主題，如果有不錯的，再深入了解看有沒有發展性，也就是衝突，有衝突就有戲劇性，觀眾們都在電影中尋找戲劇性。「我們人人都可以是導演、是編劇；從自己對於周邊事物的觀察，放入自己的感覺。」薛少軒說，日常生活中處處是題材，但是要靠自己的敏感和個性去尋找。

    走上電影的路，堅持自己的理念，現在回過頭，薛導演開玩笑的說：「一把歲數，連轉行也來不及了。」人生就是要做一些自己覺得值得做的事情，有動力想追求未完成的事物，夢想便能繼續堅持下去。